包豪斯今年迈进了第一百个年头，早前已放出消息，将在魏玛新建博物馆以作纪念。从1919年到2019年，包豪斯主义不论是在工业设计、建筑设计还是平面设计领域内，都为现代设计奠定了相当坚实牢靠的基础，其对功能性与极简结构的要求，在现今依然为人称道，同时备受质疑。设计网站99designs邀请他们社群中的设计师按着自身对包豪斯风格的理解，把这些21世纪消费者们每日接触的品牌LOGO们重新包装，以加入这场一百周年庆典。在其中我们亦可循到一丝一缕线索，重新复习感受我们曾在教科书里遇到的包豪斯，与其应用在平面设计中的游戏规则。

01形式遵循功能

只要看过包豪斯风格的视觉，你就不会忘记作品里理性而客观的秩序感。“形式遵循功能”更多地出现在建筑设计与工业设计中，但在平面设计里，你亦能窥见它深远的影响。

包豪斯设计师通过剥去非必要元素来创造新的图像，只需要使用基本几何就能实现复杂的视觉效果。

02极简主义之风

作为极简主义的早期传道者，包豪斯设计信奉“少即是多”，但并不会以失去功能为代价。在产品设计领域，包豪斯设计师将极简主义视为提高效率的工具；但对于视觉设计而言，同样的原则为表现主义与现代美学提供了不少新机会。你看，虽然简单的元素，却为整体效果增色了不少。

03革命性的排版

上世纪二三十年代，德国纳粹党推崇Fraktur等花里胡哨的装饰性字体。另一边，设计师保罗·伦纳认同包豪斯理念，规避了非必要元素设计出Futura字体，无衬线与基本几何比例是其重要特色。包豪斯这群人一边积极反抗着大环境下高度管制的排版法则，一边更多运用文字形态来探索排版中理性的艺术感。

垂直或是对角线形式的排版，围绕着图像包装文字，富有创造力的字体与受几何、极简主义影响的构图，都是极具革命性的表现。